Pour l'occasion, La Clef avait installé fauteuils et canapés douillets devant la scène afin de créer une ambiance intimiste et cosy.
Le set a démarré avec les chansons de Julie Hanse, une jeune interprète de 15 ans, déjà très à l'aise sur scène. Je me souviens d'une bonne reprise de Sea of Love de Cat Power.
La chanteuse canadienne Julie Doiron est arrivée ensuite sans Fred Squire mais avec Daniel Romano pour la dernière date de la tournée Daniel, Fred & Julie. Elle nous explique qu'elle fera un set plutôt acoustique et non électrique et qu'elle n'a pas de setlist car de toute façon elle ne la suit jamais mais chante les chansons suivant ses envies, celles des musiciens et les demandes du public. Elle démarre seule en acoustique mais je dois bien avouer que l'émotion arrive quand elle chante avec ses deux compagnons : lorsque les voix du trio se mélangent il se dégage alors quelquechose de magnifique et de profondément apaisant. Le projet Daniel, Fred & Julie est né du guitariste, compositeur Daniel Romano qui imagine de nouveaux arrangements sur des chansons folk traditionnelles ainsi que quelques compo. Il réunit Fred Squire et Julie Doiron sur le projet et tous se retrouvet dans le garage de Fred aménagé en studio à Sackville en 2009 à enregistrer un disque "homemade" en mono dans un pur esprit lo-fi. Véritable retour au source, cette album sans prétention vous prend par la main et vous emmène dans les prairies de l'ouest canadien, contempler les plaines agricoles à perte de vue .
Je vous laisser juger avec le titre Your love :
Enfin Alina Orlova que j'attendais avec une grande impatience fait son entrée sur scène. Boucles rousses, peau diaphane, regard bleu. Elle prend son temps, susurre timidement quelques mots sur ses chansons. Bientôt le piano et elle se mélangent et le public se laisse envouter par les contes mélodieux, la voix douce et fragile de l'artiste. Cette toute jeune chanteuse lituanienne, petite protégée du label Fargo, compose des chansons en russe (sa langue maternelle), lituanien (sa seconde langue) et anglais, "Les chansons me viennent indistinctement dans l’une des ces trois langues" confie-t-elle. Elle avoue s'être très rapidement approprié le piano, qu'elle a appris très jeune, comme moyen d'expression. Elle commence d'abord par peindre et dessiner mais délaisse ces pinceaux pour la musique : "Pour exprimer mes émotions, la musique était plus puissante, plus physique que la peinture, elle passe par le coeur plus que par le cerveau". Elle commence à composer dès l'âge de 17 ans et devient très vite une artiste alternative très reconnue dans son pays : "Je suis assez connue en Lituanie et en Russie, je remplis les salles. C’est peut-être parce que je suis la seule à faire ce genre de musique indé". Son album y est d'ailleurs sorti depuis 2008.
Je ne résiste pas à la tentation de publier trois vidéos de monsieur Hiboo qui excelle dans l'art de filmer les artistes qu'il aime.
Le très beau "Lijo" enregistré avec la belle acoustique du Salon Musical Saint Eustache à Paris le 26 mars dernier.
Ci après deux titres de la session du 8 novembre dernier qu'elle a donné au Café de la danse à Paris.
Le premier : Anyway m'a beaucoup fait penser à Tori Amos, dans les intonations, la façon de faire corps avec le piano, ...Il n'est malheureusement pas présent sur son album.
Le suivant : Lullaby , chant traditionnel russe qu'elle a entonné lors du rappel final en acoustique, assise tranquillement sur la scène. Cette comptine magnifique a clos un set d'une rare beauté laissant un public sous le charme.
Vous pouvez voir également le concert à emporter d'Alina réalisé pour la blogothèque ici.
Nul besoin de comprendre les paroles des chansons d'Alina. Certaines musiques touchent l'âme et laisse totalement dans le vague. Je suis repartie avec son album Laukinis suo dingo, heureuse d'avoir un morceau de ce trésor.
http://www.myspace.com/alinaorlova
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